白先勇先生与吴江的昆曲缘

　　十分庆幸，因为昆曲，让我有机会与白先勇先生近距离接触与交流。

　　先生是世界著名华文作家、昆曲青春版《牡丹亭》总制作人，也被尊称“昆曲义工”。

　　从2002年开始，推展昆曲成了先生最重要的工作，一直至今，他尽心尽力，乐在其中。

　　2012年春天，那是一个草长莺飞，风和日丽的日子。在家乡吴江，我赶赴了一场结合昆曲、摄影与高清投影的艺术之旅“迷影惊梦”——白先勇青春版《牡丹亭》台前幕后经典全记录。期间，有幸陪同先生，在千年古镇同里共叙昆曲之缘。

　　先生改编的青春版《牡丹亭》在北京国家大剧院演出200场后，先生正式宣布封箱，从此青春版《牡丹亭》成为传奇。台湾知名摄影师许培鸿历经八年，在世界各地记录青春版《牡丹亭》，他用镜头语言和独特视角描绘出对戏曲的深切感悟，全程记录了青春版《牡丹亭》公演八年来的“似水流年”。

　　先生因昆曲与吴江这座城市结缘，皆因吴江昆曲的渊源由来已久。“曲坛盟主”沈璟是吴江人，2008年为纪念沈璟诞辰455周年，吴江举办了“沈璟与昆曲吴江派学术研讨会”。上海昆剧团原团长蔡正仁，是震泽人。笔者表姐王芳，昆剧表演艺术家，两度梅花奖获得者，老家也在震泽。青春版《牡丹亭》中杜丽娘的扮演者沈丰英是她的高徒。

　　第一次，聆听了先生讲解昆曲;第一次，与先生面对面交流;第一次，与先生合影留念。“我很早就认识王芳，她是了不起的昆曲表演家。”先生对王芳姐赞誉有加。

　　“我们选择了昆曲发源地之一的吴江，照片又在同里这样古典环境下展出，很有意义。”先生微笑地说。

　　优雅过眼，边走边看，士子之气、佳人之情充溢在画面中，清丽温煦，平和舒展，真正是良辰美景奈何天。

　　“你看，游园，惊梦，拾画，寻梦，离魂，戏里的光阴是可爱的，影像里的瞬间却是永恒的。这二者结合，效果非常好，很满意哦。”先生与我边走边聊。

　　昆曲演员的那种韵调，那种姿媚，那种蹁跹，那种缠绵，伴随着精美的手工苏绣和山水画风格的服饰，生动纯净，向世人展现了不近烟火的梨园味道。那一抹嘴角浅笑，那一点莲步轻移，那一弯眼波流转，那一轮水袖舞动，在镜头下，都瞬间凝聚成一幅幅缠绵悱恻、诗情画意的摄影作品。

　　2011年11月，在同里湖大饭店的桂冠厅，三名同里人参演的青春版《牡丹亭》中的“人鬼情”正演绎着。一折折雅到极致的“好戏”，让人如沐春风，似饮甘露。兰韵悠远、轻歌曼舞的昆曲，滋润了吴江人平和的生活。在这里，昆曲的清幽雅致与吴江的细腻宁静融合在一起;在这里，昆曲的柔丽妩媚与吴江的风姿绰约交融在一起。

　　2015年6月，苏大校园内的凌霄花怒放。从微信上得知先生来苏大讲课，驱车赶往，偌大的讲堂座无虚席，十分巧合，先生坐在我正前方。我与先生打招呼，他向我微笑致意，“在同里见过面。你是吴江的作家。”

　　“嗯嗯，先生的记性真好。”我与先生再次交谈，合影。

　　“每个民族都有一种高雅精致的表演艺术，深刻地表现出那个民族的精神与心声，希腊人有悲剧，意大利人有歌剧……他们对本民族的这种‘雅乐’引以为傲。我们中国人的‘雅乐’ 是什么?我想应该是昆曲。对昆曲的态度，我不是在做出戏，我是在做文化传承，真的是对昆曲的尊重，这是一种文化高度，所以我一点不掉以轻心，我真的很严肃的。”先生称，昆曲是明清时期中国文化最了不起的成就之一，必须这样尊重。

　　同年6月，我和妹妹去苏州昆剧院观看王芳姐的昆曲演出。王芳姐说，1月份，白先生还参加了我们昆剧院新院的落成典礼，再次带来动人的青春版《牡丹亭》。“先生对昆曲的奉献，令人敬佩!”王芳姐感慨地说。

　　2015年，吴江区清音昆曲社正式成立，今年，又在全区范围内开展一系列“清音谐赏”昆曲文化推广活动。如此，昆曲传承的前景令人欢欣鼓舞。

　　这几天，墙外的凌霄花又如期绽放，翻看着先生的小说集，耳边，却依稀传来王芳姐那婉转婀娜的唱腔“原来姹紫嫣红开遍……”