艺术家刘明华
个人简历：
刘明华，笔名：卓然。诗人，著名山水画家，著名理论家。1958年出生于广东饶平。1974 年参加工作，1978 年参军入伍，1980 年参加海军广州基地美术培训班专业进修。一贯喜欢读书游历，重视素养，有好思想内涵与较高的理论水平。其多次参加国内外书画展，并荣获各大奖项。
他潜心诗画，痴好画松，一松一世界。游于世外，心静境自静。因出色的艺术造诣和艺术成就，中央电视台华人频道《环球潮人》栏目以《画松能手刘明华》专题访谈。人民日报全媒体平台巜袭古创今》栏目组为之录制专题纪录片巜描绘古老松柏，讴歌不朽精神》并加以推播。
2013年5月初在友军的支持下于天津六号院展馆主办了《韩水瑶光》潮籍书画家作品展。于2016 年7月中旬在解放军政治工作部北京沙河培训基地参加由中集邮、大众文化学会工艺美术专业委员会主办的中國共产党成立95周年翰墨丹青耀中华书画作品展暨纪念邮册首发活动。2019年国庆节前后曾二次在北京民族文化宫参加“庆祝中华人民共和国成立70 周年”画展。
经多年来的不断努力，其作品恢宏洒脱，气韵生动，满纸云烟，浑然天成。博众家之所长，悟大师真谛，苦研心法。游历名山大川，承天地之灵气，接山水之精华。刘明华先生的潜在力量是无限的，历年勤奋为中国当代书画界留下的墨迹，将随着时间的推移而逐渐呈现出巨大的艺术价值。
作品赏析：
清遒一扫埃尘心
画家刘明华喜爱画松。他的作品几乎无一幅不画松。松树是他画面中最重要的主体，其余一切，甚至于包括高士和牧童一类的人物，均可视为配角或衬托。如此专一致力于画松的画家，似还不常见。因此刘明华画松，成了一道颇具个人特色的艺术风景线。
提到画松，稍涉绘画史的人会联想到唐代张璪。史载，张璪不惟山水绝妙，画松树更是“特出古今”。他甚至能“手握双管，一时齐下，一为生枝，一为枯枝”，“生枝则润含春泽，枯枝则惨同秋色”。但张璪的画迹早已失传。画史上称李成画松创“攒针笔”，可能更重要。之后历代之李唐、王蒙、唐寅等，画松似乎都与“攒针笔”有着或隐或显的渊源关系。刘明华画松，师从了画松名家，但我不怀疑，他同时也有所取法于上述古人。他一以贯之的也是“攒针笔”。若要说出不同，则李成的“攒针笔”据说是“不染淡”的，刘明华则无不以淡绿染之。这在今天的欣赏，或许不仅“自有荣茂之色”，而且是益增“荣茂之色”了。
不过真正要把松树画得好，确实大不易。古代画论就说，松树之“苍健老硬，其形甚多”，“或耸而迸枝者，或曲折而俯仰者，或躬而若揖者，或如醉人狂舞者，或如披发仗剑者”，“又若怒龙惊虬之势，腾龙伏虎之形，似狂怪而飘逸，似偃蹇而躬身”等等，可谓“其势万状，变态莫测”。所以画松之难，在于如诗人元稹所称许的“得神骨”。
然而画松而要“得神骨”，绝非光靠师授和学古人就能实现。有意思的是，“外师造化，中得心源”，这尽人皆知的中国画艺术的真谛，恰好是画松特出古今的张璪说出来的话。由此可见，画松也有个必须师造化的问题。五代荆浩隐居太行山洪谷，为了画松“如其真”，就写生了松树“凡数万本”。这种经验，却也未尝不是刘明华画松所努力遵循的道路。多年以来，刘明华足迹遍及有古松奇松的地方，除五岳外，还有九华山、崂山、大明山，以及九寨沟、十三陵等，其中两上泰山、五上峨眉，对古松奇松无不心摹手追，使它们也都成了胸中之松。所以当其落笔，松树万状之势，千变之态，皆笔不妄下，得之于心，应之于手，荣茂满纸，远非唯以粉本画松者所可比拟。
尤为值得注意的是，刘明华画松，在于他十分透彻理解，中国画艺术不属于工匠性的技术劳动，而是需要赋予精神内涵的创造。因此一直以来，刘明华始终孜孜不倦于坚持读书，读古读今，以读书陶养自我，充盈心灵。这使他画松，自然而然地透示出了创作主体的内在的丰富性，一股清遒的精神气质，常常在他的画境中，造成清而不媚、遒而不悍的品格托付。
善于营造“古意”气氛，也是刘明华画松的一个显见特点。所谓“画贵有古意”，这是古人相对于他们的古人提出来的美学认知。但“古意”不应该被简单地理解为是回到古时候的含义。事实上也不存在这种可能。所以“古意”究其实质，是对于“现在时”的超越。毋庸置疑，作为范畴，“现在时”的某些层面往往与时髦，与流行大潮，与俗世无边的物欲联系在一起，它们泯灭了艺术需要的个性，因而是艺术之害。真正的艺术必须摈斥之，弃绝之，方能彰显自身纯正的品质，成为熠熠生辉的精神引领。令人高兴的是，刘明华显然把握到了这一点。他画松在“古意”气氛的营造上，一扫了埃尘心，已经进抵较高的品位，未来当更令人期待!
