中国网·美丽江苏讯 王林仙，高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、江苏省陶瓷协会会员、北京民间文化交流促进会会员。1965年生于江苏宜兴，毕业于东坡书院。
1980进宜兴紫砂工艺厂拜中国工艺美术大师李昌鸿先生为师。作品以“新”、“特”、“精”、“巧”的艺术性和实用性完美的结合，颇受陶艺界及紫砂壶爱好者的好评，代表作有：蟠桃系列，树桩系列，南瓜系列，松竹梅系列等等……
近四十年来，王林仙一直在陶艺园地里磨练和耕耘。她擅长象形、仿生等紫砂陶艺的创造，作品形象逼真、色彩自然、精致细腻，甚至曾因精湛的紫砂花货制作技艺被陶艺同仁誉为“花仙子”。
在紫砂艺术探索中，王林仙把绘画、贴花与壶体有机结合，作品以“新”、“特”、“精”、“巧”的艺术性和实用性完美的结合，颇受陶艺界及紫砂壶爱好者的好评，并被国内外众多收藏家收藏。王林仙的紫砂作品之所以如此生趣、打动人心，是因为她将生活的艺术注入其中，将生命的感悟注入其中，将浓浓的情感注入其中。
王林仙与友人同游东坡书院时，行过一座小桥，见其形状优美，便将想依桥的样子做一把壶出来。于是她就开始设计图纸，期间多次往返东坡书院观察桥梁细节，反复修改图纸，历经一个月才将图纸设计出来。慢工出细活，她的壶也因此形制优美、充满意境与生趣。
王林仙说自己自幼生长在农村，美丽的花花草草能带给她无限灵感。她尤其钟爱花果之类，这些大自然的馈赠带给她无限灵感，她将所见之美、所见之趣融入紫砂壶工艺之中，做出来的作品也是充满生命魅力的。王林仙回忆到她小时候去叔叔家，见到一块泥巴，看它在婶婶手中像变魔术一般变出一把紫砂壶，觉得非常神奇。”正是这种类似于变魔术般的魔力深深吸引了王林仙，她说这是她制壶生涯的开端。
带着自幼便产生的热爱，王林仙制壶时会倾尽自己的心血做到尽善尽美。她曾为母亲70大寿设计一款寿桃壶，以寿桃为壶身，以桃枝设计成脊梁把，壶身与壶把都贴上叶子，还用浮雕的手法在壶身做了一个“寿字”祝福母亲健康长寿。
这只寿桃壶工艺制作工艺十分复杂，然而王林仙从设计到制作一直无比认真，每一步骤都注入自己的热血。对待送母亲的礼物如此，对待她所有的作品亦是如此。
她也曾想过走捷径。在做花器时，王林仙设计了一把南瓜壶，为了更显生动，便想做一只小瓢虫点缀。她从外面抓了几只小瓢虫想浇筑成模型，但小瓢虫带着石膏泥浆爬得到处都是。如今每每思及此事，王林仙既觉得有趣，又提醒自己再不能走捷径。
王林仙说自己有三位老师，第一位便是自己的婶婶，婶婶在她幼时便将紫砂的种子植入她的心中，是她的启蒙老师。另一位是大自然，大自然的花花草草给了她无限的创作灵感，教她将生命的哲学与紫砂壶工艺结合起来。
最后一位老师，是王林仙生命中的贵人——中国工艺美术大师李昌鸿先生。李昌鸿不仅教给她制壶工艺，让她于技艺上成长不少，同时教授她紫砂壶工艺背后的哲学。李昌鸿先生赠“艺海无涯”四字给王林仙，时刻提醒她紫砂创作是无边无际的。她也将永远铭记恩师的提点，这四个字便是她的人生信条。
王林仙曾言：“在艺术探索的道路上，有人满足于半山腰，有人在途中放弃，我牢记大师的教诲，在这条艺术之路上努力着，不敢有丝毫的懈怠。
山顶的光环也许理我尚远，可我相信，天下无难事，只怕有心人，凭我对壶艺的执着，在这条充满乐趣却又无比艰辛的路上，我会攀登的越来越高。”我们也相信，同时更会祝福这位将生活的灵感与生命体验融入紫砂工艺中的大师，攀登人生更高峰!(陶小哲)
