敦席先生潜心深入生活，并在长期的创作实践中不断尝试、探索、思考，坚守心灵之自由和独立的创造精神。他随着时代风尚、社会环境、生活感受无不自然而然地显露在作品中，渗透在作品的个性中。他对生活充满理想和追求，善于从生活中窥视到美的事物，在心灵深处过滤出纯净的、高尚的和亦真亦善亦美的素材，通过自己掌握的绘画技巧表现出至高至深的境界。这就构成了他的独特艺术风格，他的作品是他长期一定生活积累和时代艺术观念的自然流露。他的作品里面蕴含着对于现实生活独到的见解和深刻的感受和匠心独具的艺术构思和表现手法。从理论上说作品风格是画家“情性所铄，陶染所凝”的表现，必然会涂上画家的感情色彩，烙上画家独特的审美印迹，思想是形成风格的一个主要因素。匠心独具，必然会有自家之风骨。
画家的生活环境、艺术气质、思想个性等不同，创作时选材的角度、表现方法也就迥异。画家石鲁曾说：“画者观生活如赏画，才能使观画者如赏生活。画者观物当百看不厌，方使人观画一见钟情。”优秀的作品无不具有独特的艺术创造，但独特不是指形式上的标新立异，而是指具有创作主体的有别于他人的真情实感。“可贵者胆，所要者魂。”当代许多名家正是因为敢于在艺术创作上独辟蹊径，不断创新，才开拓出了自家山水新境界。归根结底，民族特色和时代特征才是风格的本质。细细品味敦席先生的作品，还是透露出这理论上的契合点。
三是敦席先生对艺术创作是严谨、真诚、踏实的，他不为利所支配，不为名所左右，精心耕作自己的“自留地”。他对自己的作品在市场上的影响充满信心。这两年我在艺术品运营中看到社会一些不正常现象，只要是“名家”的画，不管他画得怎么样，送给某个首长就有价值。现在这个门被堵住了，所以很多“名家”的画现在价格下落了。现在人们就要看谁画得好，谁画得有艺术水平，这样的画就会受到关注，收藏家也有头脑的啊。市场很繁荣，但市场很混乱，许多所谓“市场最有潜力”的宣传，这造成了中国字画的混乱状态。
现在一些艺术家，尤其是当代艺术家作品出现的价格之高让人难以理解，这是不正常的炒作现象。不过我看最近有变化，不管是传统艺术形式的价格，还是当代前卫艺术的价格都发生了变化，我看要继续走下去，走向常规、常态化。因为这样才能让艺术家沉下心来，安心做艺术。现在人们就要看谁画得好，谁画得有艺术水平，这样的画就会受到关注，否则就不买你的画，收藏家也有眼睛啊。过去买画不正常就是因为他买画是送人的。无论抽象绘画还是具象绘画，都要有格调、情调和趣味，要有文化内涵，有修养，靠的是艺术的功力。像中国传统的水墨画，很多都是意象的，紧贴现代审美情趣很动人。是抽象画风还是具象画风都无所谓，关键是艺术家要有修养。
