中国网▪东海资讯报道 始于10月12日的《山高水长 笔墨无尽》——张文俊百年艺术作品展已接近尾声了，然而却依旧人气爆棚。画展期间，书画各界人士纷纷前往南京艺术学院美术馆观展，在现场学习交流。他们纷纷表示大饱眼福，收获颇多，将好好学习张老绘画，创作更多、更好的作品回报社会。
据了解，将于10月30日圆满落幕的张文俊百年艺术作品展由南京艺术学院、江苏省国画院主办，南京艺术学院美术学院、南京艺术学院美术馆承办，共展出张文俊教授一百幅中国画作品。开幕式当天还举行了张文俊百年艺术作品展研讨对谈会。张文俊教授生前曾任江苏省美协副主席，中国画研究院顾问等职，与傅抱石、钱松嵒、亚明、宋文治等同为新金陵画派开创期的组织者，为江苏美术事业的发展做出了重大贡献，培养的学子桃李满天下。其画作受到了研讨会嘉宾的高度赞扬。
张文俊系南京艺术学院教授，中国山水画大家。生于1918年，自幼喜爱书法及绘画，青年时期入杭州国立艺专学习绘画专业知识。远从古代经典，学习传统绘画经验。师从黄宾虹，郑午昌，李可染诸位先生，受益各家师范，探求个人风格，自出新机，崇尚进步思想，创作出大批反映社会主义建设的作品《积肥大军》《梅山水库》《河山新造》《江南水乡》《三门峡》《移造河山》《盐场》《矿山工地》《春耕图》《落谷图》《神女应无恙当惊世界殊》《新安江水电站》《巴山采煤图》《紫云秋意》《巫峡》《大炼钢铁》《东山运果》等，这些作品体现了新中国成立之初百业待兴，山河新貌，欣欣向荣的景象，让中国传统绘画表现出它的时代特征。
尤其是《梅山水库》(现藏中国美术馆)被评为社会主义造型艺术的创新之作，它打破了中国传统山水绘画远离现实意义的绘画理念，让时代精神直接表现于绘画之中，让中国传统绘画的意境变得更加开放，让中国山水绘画在笔墨中表现出它的现实意义。
《积肥大军》又一幅反应现实体裁的重要作品，意境新颖，构图独特，让传统的中国绘画在社会的需求中体现出它的真正价值。
七十年代在学校教学期间，张文俊进行绘画创作与绘画理论的研究，撰写了《谈山水画写生取形》，《中国现代绘画史笔谈》等理论文章，同时创作了众多绘画作品，《钟山雄姿》《东海扬波》《山高水长》《海上生明月》《江山旭日》《奇峰叠翠》《夔门天下雄》等，在美学上探求新的突破，在中国山水绘画的意境与审美中彰显它的时代性与美学价值。至晚年，创作激情未减，再游祖国江河山川，集丘壑于胸中，让中国绘画表现出它的时代大美，创作了《三清山峰姿》《西江石壁》《西北风骨》《中流砥柱》《虎跳峡》《峰巅》《母亲河》《日照香炉生紫烟》《西岳雄姿》等大量创新的作品，再次显现了艺术的生命，创作的激情。观山水画作品可以用“雄秀”两个字来形容，在讲究整体气势的同时又能精勾细染，既能让人品味出南方山水的灵秀之质，又能在欣赏到北方山水的雄浑之象。
